Часть 1 читайте здесь
Гении Высокого Возрождения
Было бы ошибочным полагать, что художники и граверы, работавшие над созданием банкнотных изображений, забыли о величайших из художников. О Леонардо да Винчи, Рафаэле, Микеланджело и многих других. Ни в коем случае! Гении Ренессанса давным-давно заняли почетные места на бумажных денежных знаках своей родины. Первым этой чести удостоился автор знаменитых скульптур «Давид» (1501-1504) и «Моисей» (1515) – Микеланджело Буонарроти (1475-1564). Его портрет (1535) кисти Марчелло Венусти, украсил лицевую сторону 10 000 лир 1966 года.
Сегодня трудно найти образованного человека, который бы не слышали о великих мастерах эпохи Возрождения. Когда называется имя итальянского скульптора, живописца, архитектора и мыслителя Микеланджело Буонарроти, воображение сразу рисует раскошные хоромы отцов католической церкви в Ватикане, расписаные рукой этого мастера. Помимо живописных шедевров Сикстинской капеллы (1508-1512) Микеланджело создавал скульптуры (статуя Давида во Флоренции до сих пор считается эталоном красоты мужского тела), украшал папские гробницы и проектировал божьи храмы. Например, эскизы купола Ватиканского собора (он же собор св. Петра) – тоже дело его рук.
Следующим на итальянских банкнотах появился великий Леонардо да Винчи (1452-1519). Именно этого человека принято считать основателем искусства Высокого Возрождения. Его автопортрет смотрит на нас с купюры в 50 000 лир 1967-74 годов.
—
В Леонардо прекрасно уживались талантливый художник и график, даровитый ученый и естествоиспытатель. Не зря современники называли его «универсальным человеком». За что бы он не брался, все в его искусных руках превращалось в шедевр. Но, наверное, самым знаменитым его детищем была и остается хранящаяся в Лувре «Мона Лиза» (о ней речь пойдет в одной из последующих публикаций!).
А вот почетное место на купюре с самым крупным номиналом, когда-либо выпускавшимся Банком Италии, занял автопортрет непревзойденного итальянского живописца Рафаэля Санти (1483-1520). Один из «титулов», придуманных ему благодарными потомками, звучит как «Самый выдающийся рисовальщик всех времен»!
Оборотная сторона той же банкноты отдана под репродукцию одной знаменитой работы Рафаэля. Нет, не «Сикстинской мадонны» (1513). Эта картина (фреска) носит название «Афинская школа» и посвящена величию человеческого разума. На ней художник увековечил целую плеяду умнейших и талантливейших представителей нашей цивилизации. В центре фрески, под высоким сводом, мило беседуя друг с другом прогуливаются Аристотель и Леонардо да Винчи (в образе Платона). А на широких ступенях у их ног развалился Диоген. Ближе к созерцателю (тоже на ступенях) Рафаэль изобразил Гераклита, придав ему черты Микеланджело. Есть на фреске и Сократ, и Эпикур, Александр Македонский и конечно же сам Рафаэль Санти. Впрочем, на фрагменте с банкноты их не увидеть.
—
Кроме мастеров Ренессанса на итальянских деньгах встречаются портреты художника Тициана (20 000 лир 1975 года) и замечательного скульптора Бернини (50 000 лир 1984 года). А кроме того автопортрет тезки великого Микеланджело и не менее значительного живописца Караваджо (1573-1610).
Художник, оказавший решающее влияние на развитие неаполитанской школы живописи, показан на фоне собственной картины «Гадалка» (Лувр, 1596). А на обороте купюры – натюрморт «Корзина с фруктами» (1597). Оригинал которого сегодня находится в пинакотеке (хранилище картин) Милана.
Шедевры французских мастеров
Интересно, что большая часть картин, изображенных на европейских банкнотах, выставлены в музеях Парижа. Например, произведение французского живописца Эжена Делакруа «Свобода, ведущая народ» (1830), больше известное как «Свобода на баррикадах», можно посмотреть в Лувре (77 зал галереи Денон). Картина эта сразу же приковывает к себе внимание посетителей выставки. И не столько своими внушительными размерами (260 х 325 см), сколько величием и символизмом.
Судьба у нее тоже незаурядная. Писалась она всего три месяца и была куплена Министерством внутренних дел Франции на первой же выставке в мае 1831 года. Правда затем, на протяжении 25 лет, хранилась то в заказниках министерства, то снова под опекой автора. И при этом нигде не выставлялась. И только во второй половине XIX века наконец попала в Лувр. Центральную часть этого произведения можно увидеть на 100 французских франках 1978-94 годов. Там же для потомков сохранен и образ Делакруа. В виде собственного автопортрета, разумеется.
Не смотря на то, что художник сам не принимал участия в революционных действиях, именно июльская революция 1830 года, положившая конец режиму Реставрации монархии Бурбонов, сподвигла его на создание «Свободы, ведущей народ». По сей день в кругах искусствоведов не затихают споры, кто же позировал мастеру при работе над типажом обнаженной революционерки с фригийским колпаком на голове… Кстати, одной из претенденток на роль модели выступает античная статуя Венеры Милосской, обнаруженная археологами незадолго до того, как Делакруа начал работать над картиной. Еще одним экспонатом Лувра, позаимствованным для оформления национальной валюты Французской Республики, стал незаконченный портрет Наполеона Бонапарта (1798), выполненный с натуры Жаком Луи Давидом. Этот замечательный и очень натуральный рисунок лег в основу сюжета 100 франков 1960 года.
—
Давид не успевал закончить портрет молодого полководца. Наполеон позировал ему всего три часа. Понимая, что другого такого случая может просто не быть, художник ограничился лишь прорисовкой головы и верха синего генеральского мундира с розово-красным отворотом воротника. Остальное лишь пометил контуром. После того как Наполеон покинул его мастерскую, Давид вышел к ученикам и еще долго восхищался выразительным, энергичным обликом будущего монарха. Художник увидел в нем столько мужества, решимости, что не преминул сказать: «У него прекрасная голова! Это чисто, возвышенно и прекрасно, как античность!»…
Часть 1 читайте здесь
Следите за последующими публикациями по теме «Произведения искусств на банкнотах и монетах мира»!!!